美术人美版4.人物与环境一等奖ppt课件

中国人物画

人物画是以人物形象为主体的绘画形式，是中国画的一大画科。它出现的时间比山水画与花鸟画要早。一般而言，人物画可简单分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画与历史故事画。它特别要求人物个性刻画逼真传神、气韵生动、形神兼备。

中国人物画家主张以形写神、形神兼备，其描绘的对象不一定是现实人物，画家可以用自己的想象力，创作虚构的人物形象。为了传神地表现人物的性格，画家要紧紧抓住眼神、手势、身姿与重要细节，强调主次之别，详略有别。这样，就能够把人物性格寓于环境、气氛、身段和动态的渲染中。

关于人物活动与环境景物之间的表达手法，主要有两种：第一，抒情作品借助创造意境氛围来烘托人物情态；第二，叙事作品在横幅或长卷的构图中，尤善于以环境、景物与室内陈设划分空间，用重复出现主体人物的方式，把发生的事件一一铺叙，突破了时空的局限。

关于笔墨技巧与技法，大致可分成三类：白描画法、工笔重彩画法与写意画法。笔墨相互为用，笔中有墨，墨中有笔，笔法不但要根据形象的结构、质感与神情，状物传神，而且要传达作者的感情，体现作者的个人风格。

白描画法是人类最早与最简洁的绘画表现形式，古代称为“白画”，也称为“线描”。画家善用线条的浓淡、粗细、方圆、转折变化和用笔的轻重、快慢、提按、顿挫来描绘物体的结构、质量感、空间感，并用聚散、疏密、虚实、强弱等线描形式因素表达形神，从而传达作者的感受。

工笔重彩画法是造型工整细致、色彩浓艳且略带装饰性的画法，在中国绘画的早期，工笔重彩占有主要的地位。

画写意人物画宜选用生纸，通常先以炭笔在画纸上轻轻勾画轮廓，然后蘸墨先画主要的线，涂上大的墨色面逐渐加重，再画次要的线与色面，尽量避免用琐碎的笔墨，以免破坏整体统一。

如果在生纸上作画，万一失败了，就很难修改。因此，用笔墨时，必须考虑整体和该强调的地方，力求刻画传神。用墨画完之后，再上色，应慎重着色，依据人物的结构、明暗的关系来表达彩色，才能增加色彩的变化，生动地反映人物的精神和表情。