人美版 (2019)美术鉴赏第二单元 图像之美——绘画艺术主题一 程式与意蕴——中国传统绘画复习练习题

这是一份人美版 (2019)美术鉴赏第二单元 图像之美——绘画艺术主题一 程式与意蕴——中国传统绘画复习练习题，文件包含2019人美版高中美术鉴赏第二单元图像之美绘画艺术主题一程式与意蕴中国传统绘画pptx、酷有声-高山流水mp3、千里江山图立体版mp4、溪山行旅图mp4等4份试卷配套教学资源，其中试卷共0页， 欢迎下载使用。

傅抱石 关山月 1959年
程式与意蕴 中国传统绘画
张择端《清明上河图》 24.8×528.7cm
说到宋代绘画，我们能想到哪些画家？哪些作品？
王希孟《千里江山图》 51.5×1191.5cm
在世界范围内，被认为最可以代表中国艺术的是山水画；而中国山水画的高峰出现在宋代，留下无数令人惊艳的杰作，涌现出一大批艺术家：李成，范宽，郭熙等等。他们在前人的基础上对山水画进行了发展和创新，使山水画走向最辉煌的时代，他们的山水画又备受后世的艺术家推崇。
一 宋代以前的山水画
1. 在早期的画像石、画像砖中，山水画：
造型简单,仅作为衬景出现
唐 李昭道《明皇幸蜀图》
此时的山水画有何特点？
以线勾形，赋色浓丽，水墨着色，追求意境
2. 唐代的山水画
①“金碧”山水②“水墨”山水
唐 王维《江干雪霁图》
形成风格迥异的两种流派
①以荆浩、关仝为代表雄奇险峻的北方画派。②以董源、巨然为代表平淡天真的南方画派。荆浩创造了皴法，大大的丰富了山水画的表现技法，给后世艺术家的创作打开了思路。
绢本水墨185.8×106.8厘米
3. 五代时期山水画
二 宋代山水画的全盛时期
1. 北宋山水沿袭五代荆浩、关仝为代表的北方画派风格。以全景式构图呈现。
李成《晴峦萧寺图》绢本
范宽《溪山行旅图》绢本
宋初李成、范宽成就最高。中后期有苏轼、郭熙、王希孟等。
①作品简介 范宽《溪山行旅图》(950-1032)北宋 绢本立轴,水墨 206．3 × 103．3cm
别名中正，字中立，性格宽厚，为人和善，陕西华原(今陕西耀县)人。嗜酒好道，不爱功名，心醉高山茂林之间。采用 构图。迎面而来的是一座丰碑似的大山，雄伟壮丽，占据画面三分之二的位置，给观者极强的视觉冲击力。
画中细节：石、水、树、建筑、千尺飞瀑等。刻画细致，笔墨厚重。
陕西省照金（镇）丹霞地质公园
（外师造化，中得心源）
真实的大山和作者笔下的大山有区别吗？ 为什么有这样的区别？
中国山水画的创作理念：” “，“天”就是大自然，人要和大自然和谐共处，融为一体。中国山水画不是简单的描绘客观自然，而是追求精神与自然的融合，以此达到借景抒情，情景交融的艺术境界。中国山水画不仅要画所见，还要画所想，所思。在画中“可行可望，可游可居”。
（天人合一，心有万象）
（借景抒情，情景交融）
思考：山水画体现了什么样的创作理念？
表达了作者什么样的情感？
赵伯驹（1119—1185）《江山秋色图卷》 绢本;
范宽《雪景寒林图》193cm×160.3cm
靳尚谊《青年女歌手》 74×54cm 1984
③中国的山水画与西方的风景画比较
焦点透视
散点透视
学习任务单：中国的山水画与西方的风景画比较
毛笔、墨汁、宣纸或绢布
油画颜料，画板或画布，油画笔
长卷或立轴各种皴法表现自然
强调对景写生在现实中感受大自然
借景抒情，以形写神胸中丘壑
真实的描绘自然眼中图像
开创了
“李刘马夏”：李唐、刘松年、马远、夏圭的合称 。
三 对后世艺术家的影响
四 中国山水画的特点：
1 以线造型的笔墨意趣
2 以形写神的审美理想
3 借景抒情，情景交融的艺术情感
主要有青绿，水墨，浅绛
五 实践学习：宋代创立的各种皴法