2020-2021学年李凭箜篌引教案及反思

李凭箜篌引

1.诵读诗歌，理解诗歌的内容，感受诗歌中的音乐美。

2.从表达技巧。炼字方面鉴赏全诗，体会诗人描写音乐手法的妙处。

3.有感情的诵读诗歌，在诵读中得到精神陶冶和审美愉悦。

1.理解诗歌的内容，感受诗歌中的音乐美。

2.从表达技巧。炼字方面鉴赏全诗，体会诗人描写音乐手法的妙处。

一、导入

你能想起描写优美音乐的诗句吗？

余音绕梁，三日不绝。

声震林木，响遏行云。

舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

二、诵读诗歌，初步感知诗歌的音乐美

（1）简介箜篌（详见课件）

（2）听音朗诵，自由诵读

①注意诗句间的起承转合。

②注意音乐的情感基调和音乐表情的起伏变化：由强→弱，从悲戚→欢快→冷清

（3）个人示范朗诵

（4）全班齐读

三、品读探究，小组展示

这首诗歌描摹的音乐很美吧？美在哪里呢？你认为哪一句能体现出音乐的美？说说你的理由，并有感情的朗诵出来。

提示：可从诗歌的语言、形象及表达技巧入手。

例如：

1.诗的起句开门见山，用“吴丝蜀桐”写箜篌的构造精良，用“高秋”点明季节。除此之外是否有更深的含义？

2.“梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞”此两句向得古人好评，认为“老”“瘦”二字，匪夷所思，极平常的字用的极生动，请指出它的妙处。

……

3.这首诗歌描写了很多听众的感受，请分别介绍一下他们的身份，并描绘一下他们听李凭演奏时的神态。

（1）江娥，就是湘妃，传说中的湘水女神。在斑竹林中悲啼洒泪，为舜的去世而悲痛欲绝。 

（2）素女，是神话中的月宫仙子，善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。  

（3）紫皇，“紫皇”是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。被音乐打动。 

（4）女娲，神话中的创世纪女神，远古时代，天裂地塌，灾凶四起，女娲采炼五色石修补苍天，又消除其他祸患，才使得剧烈动荡的宇宙安定下来。女娲听得入迷，竟然忘记了自己的职守，结果石破天惊，秋雨倾斜。

（5）神妪，成夫人。神仙婆婆，好音乐，能弹箜篌。虚心向李凭学习箜篌技艺。

（6）老鱼、瘦蛟，潜在神秘深山的幽涧中。随音乐在水波中上下跳跃，翩翩起舞。

（7）吴质，吴刚，月宫中神仙，整天伐桂。彻夜不眠，倚着桂树，久久立在那竟忘了睡眠。

（8）寒兔，月宫中嫦娥的宠物。蹲伏在一旁，任凭露水斜飞滴在身上，也不肯离开。

（9）云，优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛具有人的听觉功能和思想感情在俯首谛听。

（10）十二门的百姓。唐代的都城长安方圆70多里，呈正方形四面每面三门，共十二门。人们陶醉在美妙的弦乐声中，连深秋时节的风寒露冷也感觉不到

4.作者没有用过多的笔墨直接描摹音乐。而是通过侧面描写听众的感受来描绘绝美的乐声。这种技法在表情达意上有何优势？你能举出一些我们学习过的例子吗？

（1）①侧面描写更能激发人的想象力。侧面描写往往比正面描写更机智，它能以较经济的笔墨表现所描写的对象，却能收到以少胜多的效果。

②侧面描写是对正面描写的有益补充。好的侧面描写，往往能起到烘云托月锦上添花的作用。

③侧面描写有利于表现人物的性格或事物特征。

5.（1）诗人是如何正面细致刻画音乐的呢？

昆山玉碎（壮其声之清脆）       有时激越得像昆仑美玉碎裂的声音，

凤凰叫（壮其声之和缓）         有时又柔和得像凤凰对舞唱和的声音，

芙蓉泣露（壮其声之惨淡）       有时凄伤哀怨，像是带露荷花在哭泣

香兰笑（壮其声之冶丽）         有时又明快欢乐，像是盛开的兰花在微笑

（2）在这句诗歌中，诗人运用了什么手法来描摹声音？

“昆山玉碎凤凰叫”是“以声类声”，但也可以唤起形象感。“芙蓉泣露香兰笑”成功地运用了通感的艺术手法。

（3）举出运用拟声手法描摹音乐的例子（白居易的《琵琶行》）

让我们回顾《琵琶行》中以声喻声的形象化描写——

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。大珠小珠落玉盘，间关莺语花底滑

幽咽泉流冰下难，银瓶乍破水浆进。铁骑突出刀枪鸣，四弦一声如裂帛

思考：如此的比喻描写凸现了音乐的什么特点？

大弦嘈嘈如急雨——繁密的声势；小弦切切如私语——轻幽的音韵；

大珠小珠落玉盘——清脆而和谐；间关萤语花底滑——悠扬而明快；

幽咽泉流冰下难——低沉而冷涩；银瓶乍破水浆进——突发而激烈；

铁骑突出刀枪鸣——清脆而尖锐；四弦一声如裂帛——刚劲而激越。

（4）举出运用通感手法的例子

①风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。《荷塘月色》

②塘中的月色并不均匀，但光与影有着和谐的旋律，仿佛梵婀玲上奏着的名曲。——《荷塘月色》

③还有远处闪光的河带，岸边的薄雾，怒放的凌霄，绛紫或淡蓝的牵牛花，那蛋壳般薄薄的静——《按时看日出的人》王开岭

四、艺术手法总结

（1）侧面烘托：通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。

（2）正面描写：以声类声（比喻），以形类声（化无形为有形的通感）和夸张、拟人

（3）奇特的想象：驰骋自由的想像力，通过瑰丽的神话世界来表现音乐的世界。

小结：这是一曲诗的音乐，一首音乐的诗。美丽的秋空，多情的云，悲啼的“江娥”，满面愁容的“素女”，出产美玉的“昆仑山”，充满神话色彩的“凤凰”，浸染着《楚辞》情调的“芙蓉”和“香兰”，救世的女娲，骤落的秋雨，闻弦起舞的神妪，闻声跳跃的瘦蛟和老鱼，无眠的吴质，露湿的寒兔都融入了李凭惊天地泣鬼神的箜篌的美妙音乐之中。

五、比较鉴赏，拓展延伸：

阅读白居易的《琵琶行》和《李凭箜篌引》，比较它们在音乐描写时所用的不同技法，说说它们各自的艺术风格。

（1）在音乐描写时所用的不同技法：

《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果，对于音乐旋律本身的起伏跌宕着墨并不多，只有“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句，其余为侧面烘托手法。《琵琶行》主要通过比喻描摹音色的强弱缓急，为直接描写的手法，“江州司马青衫湿”为侧面烘托。

（2）风格迥异：

《李凭箜篌引》纯为描摹音乐，没有诗人的情感寄托，风格凄寒冷艳、浪漫瑰丽。

《琵琶行》是一首叙事诗，在描摹音乐时也在叙事和抒情，琵琶女弹奏时的情态动作和作者的身世体验都穿插其中，其风格平易感伤。

总结：描写音乐的手法

直接描写：

摹拟声音：运用拟声词来描绘声音的写法

以声写声：即用彼事物的声音来比附此事物声音的写法

以形写声：即利用人类五官通感的生理机能，把难于捕捉的声音转化为易于感受的视觉形象来表现的写法 。

运用多种修辞……

侧面烘托：不对声音作直接的描写，而是通过描写其它事物对声音的感受或反应来表现声音的写法。 或写人物感受，或写景物气氛，或写效果影响。

六、当堂训练

听蜀僧濬（jùn）弹琴   李白

蜀僧抱绿绮①，西下峨眉峰。

为我一挥手②，如听万壑松。

客心洗流水③，余响④入霜钟。

不觉碧山暮，秋云暗几重。

①［绿绮]古琴名。据说汉代司马相如有一琴，名叫绿绮。这里用来泛指名贵的琴。

②［挥手]弹琴的动作。嵇康《琴赋》：“伯牙挥手，钟期听声。”

③［流水] 《列子·汤问》：“伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰：‘善哉，峨蛾兮若泰山！’志在流水，钟子期曰：‘善哉，洋洋兮若江河！’”

④［余响]《列子·汤问》：“余音绕梁 ，三日不绝。”

结合全诗谈谈第四联“不觉碧山暮，秋云暗几重”的表现手法。

答：侧面描写的手法。以曲终时的景色描写表现了作者沉醉于琴声之中的状态，很好的烘托了琴声的魅力。

七、检查背诵

1.个人示范背诵

2.男女生分开背诵

3.全班齐背

八、课后作业

对比阅读读韩愈的《听颖师弹琴》，说说它们的异同。