高中语文人教统编版必修 上册2.2 红烛导学案

这是一份高中语文人教统编版必修 上册2.2 红烛导学案，共4页。

自主学习案
诗人简介：
闻一多(1899--1946)，现代爱国诗人，学者，战士。自幼喜爱古典诗歌、绘画和戏曲。五四运动后开始发表新诗。曾留学美国。1946年7月15日发表了著名的《最后的一次演讲》，当日下午即遭到国民党特务的杀害。
早年参加新月社，提倡新格律体诗。他的诗具有极强的民族意识和民族气质。代表作《红烛》、《死水》具有沉郁奇丽的艺术风格，整齐、和谐的艺术表现，影响颇大。新月派代表闻一多提出了“新诗格律化”的主张，提倡诗歌创作“三美”——“音乐美”“建筑美”“绘画美”。音乐美：指的是音节和旋律的美。绘画美：指的是词藻的运用，要体现出中国象形文字的视觉方面的印象（即富有形象感、色彩感和画面感）。建筑美：指诗的对称和句的整齐。
写作背景：
1922年闻一多赴美国留学，他不堪忍受受到的歧视，写过许多爱国诗篇。1926年从美国归来，但看到的是北洋军阀统治下民不聊生、政治腐败、经济凋弊的黑暗现实，极为失望。正是这种为现实所冷却了的爱和期望，成为了其诗的深层根基。诗集《红烛》由诗人在清华和美国两个时期的作品组成。不但以浓烈的色彩独树一帜，而且还以丰富的想象、精炼的语言、典型的东方风格，形成了自己的独特个性。这首与诗集同名的诗篇，就是诗集《红烛》的序诗。
自由诵读
通过吟咏诵读寻找准确表达作品情感和自己阅读感受的声音形式，在诗歌鉴赏中十分重要。请说说吟诵这首诗歌要注意哪些要领？吟咏时要注意情感的表达、节奏停顿、重音轻音、抑扬顿挫、语气语调等，比如：
红烛啊！（语调深沉，饱满，上扬）
不误，不误！（两个相同的句式读出区别，后一个要更强调）
原是要/“烧”出/你的光来——（断在“要”字后面，“烧”与“光”为重音）
这正是/自然的方法。（“正是”后断开，重音强调）
既制了，便烧着！（坚定而有力，“烧”字重音）
烧吧！烧吧！（渐高，第二个“烧”字加强重读）
烧沸/世人的血——（“血”字拉长音）
也救出/他们的灵魂（语气坚定而有力）
也捣破/他们的监狱！（读出决绝果敢的语气）
合作探究案
1.李商隐的诗句“蜡炬成灰泪始干”放在开头，有什么作用？
“蜡炬成灰泪始干”是全诗的引子，诗的主体部分就是扣住“灰”与“泪”（“自焚”与“流泪”）分两层来展开抒情的。
思考一下我们学过的古诗中关于“烛”的意象：
例：春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。（唐·李商隐）以烛花喻眼泪，表现诗人对爱情的忠贞
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。（唐·李商隐）彻夜不眠、喁喁诉说，不时剪去蜡烛结出的蕊花，这是漂泊异乡、归期无定的诗人对团圆的梦想。
生年不满百，常怀千岁忧。昼短苦夜长，何不秉烛游。（《古诗十九首》）“秉烛以游”的生活方式，普遍反映着人性深处对死亡的抗拒、对生命的渴望。
蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。（唐·杜牧）以烛花喻眼泪，表现诗人的惜别之情。
3.诗歌以问答的形式展开抒情，一共有几处问？问什么？
三处问：第1节为第一问：红烛为什么这样红？
第2节为第二问：红烛为什么要自焚？
第6节为第三问：红烛为什么要流泪？
全诗以诗人对“红烛”的心迹交流为线索，用问答的形式展开诗意，抒发诗情，显示了诗人对人生真谛、对诗歌创作宗旨的求索过程和结果。
4.作者用问答的形式抒发诗情，那么诗人在问问答答中，情感经历哪些变化？
全诗情感经历了七次变化，四扬三抑的情绪起落：
第1节：赞叹红烛的“红”——扬
第2节：困惑于红烛的自焚——抑
第3节：振奋于红烛的创造能量——扬
第4节：追问红烛的伤心流泪——抑
第5-7节：欣喜于红烛的伟绩——扬
第8节：掂量“灰心”与“创造”的份量——抑
第9节：红烛精神的总结——扬
诗人面对红烛，心绪起伏，或惊叹赞美，或惊疑发问，或自求解答，诗情的流动形成起伏的波澜，诗篇的节奏抑扬顿挫，形象鲜明而又饱含哲理。
课后巩固案
我爱这土地
艾青
假如我是一只鸟，
我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：
这被暴风雨所打击着的土地，
这永远汹涌着我们的悲愤的河流，
这无止息地吹刮着的激怒的风，
和那来自林间的无比温柔的黎明……
——然后我死了，
连羽毛也腐烂在土地里面。
为什么我的眼里常含泪水？
因为我对这土地爱得深沉……
1.鸟儿歌唱的内容中分别有什么象征意义？
(1)土地：象征祖国大地遭受的无尽的苦难。河流、风：象征中国人民不屈不挠的反抗精神。黎明：象征光明美好的胜利或充满生机的解放区。
2.诗人借助这组形象，表达了怎样的思想感情？
“被暴风雨所打击着的”“汹涌着我们的悲愤的”分别用来修饰“土地”和“河流”，它使我们体会到诗人借助这些形象表达了当时对祖国大地正在遭受苦难的沉重心情，写出了人民，包括诗人自己的悲愤。“无止息地吹刮着的激怒的风”，使我们体会到了人民奋起反抗，正在与侵略者进行的斗争。“悲愤”的河流汹涌激荡，被“激怒”的风呼啸奔腾，人民的力量正在“被暴风雨所打击着的土地”上，显示着极大的威力，这几句诗同时也表现了诗人的激动心情。“黎明”一句表达了诗人对光明的向往。
拓展延伸
现代诗歌的鉴赏
现代诗歌的主流是新诗，也包括现代人写的旧体诗(包括诗词曲)。新诗是“五四”新文学运动的产儿，反映新生活，表现新的思想感情。新诗形式上采用白话，打破了旧体诗的格律的束缚，创造出不少样式，总的说来，一种讲究格律，谓之格律诗，一种比较自由，即自由诗。自由诗形式自由，诗行可长可短，行数可多可少，可以押韵也可不押韵，可用标点也可不用标点；格律诗在格律方面比较讲究，但不是像旧诗那样有固定的格式，大体说来，诗行要求有比较整齐和谐的节拍，双数诗行的末一字要求押大致相同的韵；有的诗不分节，有的诗分为若干节，分节的诗，各节的行数要大致相等。诗歌的艺术概括力最强，鉴赏时，要从诗歌凝练含蓄的语言入手，进而把握关键词句的深层含义，品味诗歌所抒发的情感，分析其多种艺术手段，把握并深刻理解作品所塑造的艺术形象，感受诗歌的优美意境。
具体说来，现代诗歌的鉴赏主要从以下几方面入手：
(一)诗歌的语言。语言是一切文学作品的基本材料，诗歌尤其讲究语言的运用，其艺术形象的塑造，意境的营造以及情感的传达，都要借助语言。由于体裁的特点，诗歌的语言要求能用最简洁的词句来传达尽可能丰富的内容，这就形成诗歌语言凝练、含蓄、跳跃性强的特点。相对来说，新诗采用白话文写作，较少用典，从字面上较旧体诗容易把握，但要能正确评价一首诗，还是要反复朗诵，尽力揣摩，抓住饱含作者深情的词语来仔细品味其深层含义。
(二)诗歌的形象。诗歌是通过艺术形象来反映生活抒发感情的。鉴赏诗歌必须准确把握诗歌中的艺术形象。有些诗，通篇描绘具体鲜明的形象，借形象来抒发感情；有些诗，虽没有描绘具体形象，但能唤起读者想象，在想象中形成具体形象；也有些诗，既描绘了具体形象，也抒发了自己的思想感情，尽管诗歌刻画形象的方式有所不同，但鉴赏诗歌都必须把握诗歌描绘的形象。要把握诗歌的形象，就要抓住形象的特征。有些诗歌描绘的形象较多，我们应该对众多的单个形象进行组合加以想象，构成整体形象；有些诗歌描绘的形象并非实指，而是有比喻或象征的内涵，把握这类作品的形象就不能从字面上理解而应结合时代背景、作者遭遇等，通过想象、联想来挖掘形象的内涵。
总之，理解诗歌的形象应立足于深层理解和整体把握，不能望文生义，浮于表面。诗歌塑造形象的手法很多，可以对形象直接描写，也可以间接描写；可以是白描，也可以是浓墨重彩；可以铺垫、衬托，也可借助想象、联想塑造形象。只有真正理解了诗歌的形象，才能深入领会诗歌所抒发的感情。
(三)诗歌的情感。诗歌是抒情言志的文体，鉴赏时，须深切体会诗歌的感情内涵。可以从诗歌的形象、意境中把握它所要暗示和启迪读者的东西来体会作者的情感。一些诗歌的思想情感是通过诗歌形象的比喻、象征意义来体现的。理解这类诗歌的思想感情，首先要准确把握形象的内涵，进而展开联想和想象，加深对感情的理解，要避免形象把握上的实指性。诗歌是一定时代生活的反映，理解诗歌的感情不能忽略时代的特征。同一题材的作品，由于诗人的理想志趣、生活经历、所处时代不同，会表现出不同的思想感情。理解诗歌的感情还要顾及诗歌的体裁、风格、流派等因素。现实主义诗歌和浪漫主义诗歌在感情表达上就有区别，豪放派词和婉约派词表达的思想感情也有不同。诗人抒发感情的方式是多种多样的。可以直抒胸臆，可以借景或借物抒情。许多诗歌是情景交融，寓情于景。
(四)诗歌的艺术。特色艺术特色主要指抒情手段、用典、构思和表现手法。在诗歌鉴赏中，要能掌握诗歌常用的表达手段与艺术技巧，如拟人、比喻、借代、夸张、对比、象征、以动写静、小中见大、虚实结合、衬托、托物言志等。
课题
《红烛》
课型
新授
编号
学习目标
1．了解并大致掌握新诗章节方面的形式特征。
2．认识诗歌抒情达意需要借助具体形象，领悟“红烛”的象征意义。
3．引导学生品味作者的爱国之情，理解诗人献身祖国、甘愿自我牺牲的爱国精神。